В рамках Фестиваля популярной науки в ОГПУ студенты 4 курса (ИО-41) исторического факультета подготовили мероприятие, посвященное театру «Синебулузников» 1920-1930-х годов (руководитель – д.и.н, профессор Хисамутдинова Р.Р.). Для гостей студенты подготовили увлекательный рассказ и презентацию об истории театра «Синяя блуза».
Кильмаматова Анастасия и Парфенова Валерия свой рассказ сопровождали показом тематической презентации и основными выступлениями артистов. Соответствующе была подготовлена сцена с плакатами, картинами и фотографиями деятельности «синеблузных» театров (создателем картин, рисунков была Елизавета Перепеляк). Автором и сценаристом спектакля «Свою сатиру, как факел огненный, несём»: эстрадные будни артистов «синеблузного» театра 1920-1930-х годов» выступила Мария Иванова.
В 1920-е годы формировалось новое советское государство. В помощь ему требовались иные формы искусства, которые смогли бы стать проводниками основных идей и помогли бы сформировать образ идеального нового советского человека. Ярким примером тому является агитбригада «Синяя блуза», возникшая как раз в годы становления советской власти. Название коллективу дала свободная синяя блуза и чёрные брюки (или юбка), в которой стали выступать артисты, что соответствовало традиционному облику рабочего на агитплакатах. Артисты театра носили значки: один — символическое изображение рабочего, который был и на печати театра, и на его афишах, а другой — в виде знамени.
В дальнейшем, близкие по духу артисты других театров и эстрады, общественные деятели награждались значком с присуждением звания «синеблузника». Синяя блуза, как атрибут сценического костюма артистов с годами стала настолько популярной, что её использовали самодеятельные коллективы и известные ещё до Октябрьской революции чтецы и куплетисты.
Первая «Синяя блуза» вышла на комсомольскую сцену в 1921 году. Но официально история агитбригады начинается через два года, в 1923 году. В качестве основной базы с круглосуточными постановками синеблузники получили кинотеатр «Шануар» на Страстной площади. Главных коллективов было восемь. Они назывались следующим образом: «Основной», «Центральный», «Индустриальный», «Производственный», «Экспериментальный», «Показательный», «Образцовый», «Ударный».
В 1923 году на правах отдельного подразделения в «Синюю блузу» вошёл и театр Фореггера. Предполагалось, что на каждом заводе, фабрике будут самоорганизовываться подобные самодеятельные коллективы из непрофессиональных участников. Изначально было создано несколько таких групп для выступлений в домах культуры и рабочих клубах. А уже через пять лет после начала деятельности первой «Синей блузы» подобных коллективов по всей стране насчитывалось более 400.
«Ни нас, ни зрителей ничуть не смущало несоответствие революционного текста и бульварной мелодии, — вспоминал позднее Михаил Яковлевич Пустынин, один из заметных деятелей советского агитационного театрального коллектива «Синяя блуза», поэт и драматург. — Важно было, что текст доходил, подхватывался всем залом со свистом, пристукиванием каблуков и веселыми возгласами».
В своей основе театр пропагандировал идеи социализма и обличал «мещанский» быт. С этой целью была показана опера-пародия «Кармен», которая высмеивала ее буржуазный характер в исполнении Адели Кильдяшевой и Асланбека Бигимесова. Успеху «Синей блузы» во многом способствовало умелое руководство, увлеченность и преданность Бориса Южанина.
Профессиональный журналист и отличный организатор, он стал инициатором и создателем первого коллектива «Синей блузы». Южанин был фанатически предан идее агитационного театра и свято верил, что в искусстве только «Синяя блуза» «способствует социалистическому строительству», как «мощное агитационное орудие авангарда рабочего класса». Нередко Южанин и сам брался за перо. Информация «закладывалась» в частушки, монологи, в литературные монтажи, для лучшего восприятия, сопровождавшиеся акробатическими перестроениями (пирамидами). Сильное впечатление производили хоровые мелодекламации, так называемые оратории, с их помощью «Синяя блуза» решала героические и патетические темы. Положенный на популярную мелодию куплет помогал осваивать несценичные темы, как «Денежная реформа», «Страхкассы», «Ликвидация безграмотности» и др.
В сатирических сценках высмеивали бюрократизм, пьянство, протекционизм, хулиганство, различные недостатки современного быта. В октябре 1926 года в Москве состоялся Всесоюзный съезд синеблузников, на котором было представлено до 5000 групп.
В годы своего расцвета «Синяя блуза» успешно конкурировала с профессиональной эстрадой, выступала в Колонном зале Дома союзов, московском театре-варьете «Альказар», в «Эрмитаже». «Синяя блуза» ежегодно гастролировала по стране: Поволжье, Урал, Сибирь, Закавказье, Туркестан и др. Большой резонанс получили зарубежные гастроли (1927) в Германии (100 представлений) и Латвии (25 представлений) (1927), а также в Манчжурии и Китае (1928).
Москвичи поддерживали постоянную связь с заграничными синеблузниками из Англии и Китая, Германии и Чехословакии, Франции и США. За границей насчитывалось свыше 80 «синеблузных» коллективов. Плакатность, обращение к разуму зрителя больше, чем к чувству, острый отклик на «злобу дня» составили ту особенность «Синей блузы», которая оказалась вечным её вкладом в мировое искусство. Успех нового искусства был велик. «Синяя блуза» была первым советским театром, выехавшим за границу. Триумфальные поездки, приглашение в Америку, аншлаги повсюду.
Принимали участие в спектакле также: Мария Иванова (роль Сатира), Илья Скопинцев (играл роль двуличного мужа-бюрократа), Аида Исмаилова (роль несмелой жены, которая не может перечит мужу), артистов театра «Синяя блуза» исполняли Надежда Рокол, Диана Ермагамбетова, Ирина Ярославцева, Варвара Соседова.
В поэтических чтениях «Поэзия 1920- гг.» после конкурсного отбора участвовали студенты 4 курса (ИА-41) Маргарита Гражданкина (стихотворение Марины Цветаевой "Вы столь забывчивы, сколь незабвенны") и Виолетта Пономарева (стихотворение Осипа Мандельштама «Качает ветер тоненькие прутья…»).
В своем заключительном слове Р.Р. Хисамутдинова поблагодарила студентов за увлекательное путешествие в прошлое. Мероприятие прошло на достойном уровне. Гости проявили неподдельный интерес к спектаклю и сопровождали каждое выступление артистов аплодисментами.
